Симон Федорович Ушаков: какие новшества ввел в живопись

«Царский жалованный иконописец»

Симона Ушакова. Владимирская Богоматерь (деталь). 1652. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Симона Ушакова. Спаситель Великий Епископ (фрагмент). 1657–1658. Государственный Исторический музей, Москва

Симона Ушакова. Крест Голгофы (деталь). 1652. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Симон Ушаков — один из немногих русских иконописцев XVII века, биография которого содержится в царских исторических документах. Симон Ушаков родился в 1626 году в Москве. Из синода — особого церковного списка умерших — известны имена его родителей, жены и детей. Мать артиста звали Мария, а жену звали Феврония. У Ушакова было двое детей: дочь Евфимия и сын Петр. Известно, что он происходил из московской знати, а среди родственников будущего иконописца были представители духовенства.

Ушаков начал заниматься рисованием еще в детстве и рано прославился. Еще в 1648 году, в возрасте 22 лет, он был удостоен звания «царский тертый иконописец», на которое обычно претендовали искусные мастера, исполнители государственных заказов. Симон Ушаков работал в Серебряной и Золотой палатах Оружейной палаты как «знаменосец» — создавал эскизы серебряных и золотых предметов, церковной утвари, расписывал знамена и холсты, рисовал планы и карты.

В 1652 году Симон Ушаков создал Владимирскую икону Божией Матери для московского храма Архангела Михаила в Овчинниках («Владимирская Богоматерь»). Это первая сохранившаяся работа мастера. Он был написан с соблюдением существовавших тогда иконографических канонов. При работе над работой художник использовал в качестве натурщика еще одну икону с такой же фактурой, на оборотной стороне которой Ушаков подписал: «Летом 7160 года эта икона была стёрта с чудотворной иконы Пресвятой Богородицы Владимирской и мер: а государь-иконописец Симон Федоров писал…».

В конце 1650 года Ушаков уже был известным живописцем: царь Алексей Михайлович заметил его работы. Он пригласил иконописца расписать Кремлевский дворец. В то же время Ушаков создал «Царскую парсуну» — светский портрет XVII века. Художник не оставил даже церковную роспись: в 1657 году он написал икону «Епископ Великий». Художник рискнул отойти от привычных канонов иконописи и нарисовал Христа живым человеком. Художник Игорь Грабарь писал о «Епископе Великом»: «В этом ленивом и утомленном виде нет ничего, что поднимается из земли, нет даже намека на тот вдохновенный полет вверх, в чужие земли, который так силен в искусство Древнего Новгорода».

Иконопись

Симона Ушакова по праву называют реформатором иконописи, поскольку он внес много новшеств в приемы и приемы изображения ликов святых. Во-первых, он был настоящим мастером искусства, ставившим на иконы стихи — тексты в стихах. Строки обычно включали прославление Господа и надежду на его милость, а также упоминание имени клиента.

Икона Симона Ушакова «Богоматерь Елеуса Киккосская» / ГТГ

Во-вторых, художник, работая над изображениями Христа (им создано около 12 вариантов «Спасителя нерукотворного»), руководствовался живостью и старался передать мельчайшие детали своего лица, повторяя анатомические черты человеческого лица. — аккуратно прорисованные глаза, ресницы, немного отстраненный взгляд. За это, а прежде всего за то, что он имитировал западную живопись, на автора неоднократно нападали и обвиняли в богохульстве со стороны старообрядцев.

В-третьих, большое значение стали придавать фону, возник интерес к передаче пространства и светотени. С именем московского иконописца связано также изменение конструкции церковных дверей и иконостаса.

«Спас Нерукотворный». Симон Ушаков

1658 год. Симон Ушаков создал свое самое известное произведение. Икона «Нерукотворный Спаситель» была написана для Сергиево-Посадского монастыря.

Работа выполнена по дереву с использованием темперы. Размер иконы довольно небольшой: 53 на 42 сантиметра.

В Оружейной палате

В 1664 году герой нашей статьи был переведен на службу в Оружейную палату. Объем его обязанностей расширился, а его популярность только возросла. Он быстро стал одним из лучших мастеров при царе, основав целую школу иконописцев.

Царь Алексей Михайлович благоволил Ушакову, лично давал ему всевозможные указания по художественной части. Благодаря этому Ушаков до самой смерти жил в достатке и почете.

Он умер в столице России в 1686 году. Ему было 62 года.

Иконы Симона Ушакова: «живоподобие» и фряжское письмо

Симона Ушакова. Владимирская икона Божией Матери (фрагмент). 1662. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Симон Ушаков, Яков Казанет и Гаврила Кондратьев. Благовещение с акафистом (фрагмент). 1659. Государственный Исторический музей, Москва

Симона Ушакова. Сальваторе не ручная работа. Конец 1960-х — начало 1970-х гг. Государственный Исторический Музей, Москва

В 1658 году иконописец Иосиф Владимиров посвятил Ушакову трактат «Послание некоего Изуграфа Иосифа к Цареву и более мудрого живописца Симона Федоровича». Несколько раз они вместе работали над церковными росписями, много разговаривали и обсуждали искусство. Владимиров поддержал внесенные Ушаковым изменения в существующий стиль иконописи. В своем трактате он критиковал художников, которые подражали старым мастерам, копировали их стиль: они использовали темные цвета для изображения лиц, они не вдавались в детали. Их иконам не хватало объема, лица выглядели одинаково. Владимиров писал: «В старинной живописи многие находят безумие неискушенных иконописцев». По мнению художника, иконы должны были быть похожими на действительность, быть «похожими на жизнь». Это то, к чему стремился Симон Ушаков.

Спустя два года, в 1659 году, Симон Ушаков вместе с художниками Яковом Казанетом и Гаврилой Кондратьевым создал икону «Благовещение с акафистом» для Грузинской церкви Богородицы в Москве. Ушаков проработал лица, художник использовал естественные цвета, тщательно прорисовал детали и получил реалистичный образ. Еще одно произведение Симона Ушакова этого периода — Владимирская икона Божией Матери 1662 года. Она была рукоположена настоятелем Сретенского монастыря в Москве Дионисием. В нем Ушаков снова попытался добиться «живого подобия». Искусствовед Екатерина Гладышева писала: «Несмотря на использование линии, очертание лиц приобретает мягкость, показывает характерную для рисунка художницы неравномерность и неравномерность нажатия кисти — видимо, маэстро пытался передать ощущение бодрость, трепет перед формой».

В 1664 году Симон Ушаков был переведен на работу в Оружейную палату. В конце 17 века он считался центром художественной жизни России. Здесь работали лучшие мастера того времени, изготавливая оружие, драгоценности, церковную утварь, предметы быта для знати. Часто расписывали храмы, дворцы и усадьбы. Работы Ушакова стали образцом для других художников. Вокруг него начала формироваться школа иконописцев. Специально для своих учеников он написал одно из первых произведений по теории живописи в истории России: трактат «Слово к красивой иконописи». В нем он призвал художников сосредоточиться на «прославлении Бога», заняться церковной росписью. Более того, Ушаков утверждал, что иконки должны быть «зеркалом» реального мира — вызывать доверие. Он одним из первых написал об ответственности художника перед обществом и церковью.

Многие из нас, недостаточно знатоков живописи, пишут о том, что более достойно смеха, чем милость и нежность, по этой причине они вызывают гнев Божий и подвергаются осуждению иностранцев и великому позору честных людей.

Симон Ушаков, «Слово к красивой иконописи»

Симона Ушакова. Царь Алексей Михайлович. Фрагмент иконы «Древо Русское Государственное» (Хвала Владимирской иконе Божией Матери). 1668. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Симона Ушакова. Русское государственное древо (хвала Владимирской иконе Божией Матери) (фрагмент). 1668. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Смотрите также: Улица Якиманка Большая (18 век)…

Симона Ушакова. Царица Мария Ильинична с детьми Алексеем и Федором. Фрагмент иконы «Древо Русское Государственное» (Хвала Владимирской иконе Божией Матери). 1668. Государственная Третьяковская галерея, Москва

В 1663 году Симон Ушаков создал одно из самых известных своих произведений — икону «Хвала Владимирской иконе Божией Матери», или «Русское государственное древо», для Троицкой церкви в Никитниках. Большую часть работы занимает дерево, которое растет из Успенского собора. На его ветвях Ушаков написал портреты 20 московских святых, а в центре в медальоне — образ Владимирской иконы Божией Матери. Художник обратил внимание на лики и позы святых. С особым вниманием Ушаков работал над образами Алексея Михайловича и его жены с детьми. Композиция, фон и подобие портрета героев с реальными прототипами в этом произведении оказались новыми для русской иконописи. Искусствоведы Софья Свердлова и Дмитрий Суховерков так писали об этой работе иконописца: «В отличие от предыдущих копий Владимирской, выполненных по единой линии по размеру и подобию, при создании« Древа »мастер не был связан с образец и может позволить более свободную интерпретацию изображения, что проявляется не только в «свободе» рисунка, но и в новом принципе личного письма, которое больше никак не соотносится с особенностями оригинала. «В иконе Ушакова исследователи также обнаружили прославление русских правителей и святых.

В идеологическом смысле эту икону можно рассматривать как «полемический трактат, вобравший в себя важнейшие рекламные идеи того времени и служивший религиозно-церковным оправданием политики царского правительства в период становления русского абсолютизма.

Историк Людмила Сукина на иконе Симона Ушакова «Древо государства Российского»

В 1685 году Ушаков создал свое последнее произведение — икону «Тайная вечеря» для Успенского собора Троице-Сергиева монастыря. Год спустя, в июне 1686 года, он умер. Похоронен иконописец недалеко от Знаменского монастыря в Москве.

З