Происхождение и детство
Родился в 1600 году (приблизительные данные, точная дата неизвестна) в небольшой деревне герцогства Лотарингия (северо-восток современной Франции), тогда принадлежавшего Священной Римской империи. Простая крестьянская семья носила фамилию Желле (или Желе), которую много позже художник сменил на Лоррен. У Анны и Джин было пятеро детей, Клод — третий. Родители умерли рано, родственники стали опорой Клода. В частности, его старший брат, который приобрел опыт работы гравером, живя и работая в Германии. Именно он дал первые уроки рисования Клоду, которого в 13 лет привезла в Италию его родственница.
Италия и учителя
Дальнейшую судьбу предопределило рабочее место подростка: он служил в доме художника Агостино Тасси, где имел возможность наблюдать, как хозяин пишет, какие техники использует. Тасси, обратив внимание на увлеченного живописью слугу, обучил его некоторым навыкам. Здесь, в Риме, Клод Лоррен обретет вторую родину: он навсегда останется в городе, открывшем его призвание. В старости он покинет Вечный город всего дважды за несколько лет: учиться в Неаполе и работать дома. Мастерами Лоррена можно назвать Готфрида Вельса, мастера городского пейзажа, Агостино Тасси, который своим учеником стал слугой очевидного таланта и стремления, и Клода Деруэ, придворного художника герцога Лотарингии.
Творчество
Молодой художник начал с выполнения заказов на небольшие пейзажные фрески. Но Клод всегда был заинтересован в улучшении своей техники и работе над стилем. Настойчивость и труд как интеграторы таланта — отличные помощники — художник стал великолепным пейзажистом и гравером. Дата реализации первой картины — около 1629 года. Это «Пейзаж со скотом и крестьянами».
Постепенно слава художника росла, он становился престижнее, а его клиентами становились самые титулованные люди. Испанский король Филипп IV, принц Колонна, папа Урбан VIII, посол Франции в Ватикане кардинал Гвидо Бентивольо заказали и хорошо заплатили за работы художника.
«Похищение Европы»
Клод Лоррен написал картину «Похищение Европы» в 1655 году. Она иллюстрирует сюжет древнегреческой мифологии, повествующий о Европе (дочери короля Агенора), которую похитил бог грома Зевс, который превратился в белого человека бык.
Этот миф был очень популярен в эпоху Возрождения. Многие художники того времени передали это по-своему: одни ставили цель передать сцену похищения максимально точно, динамично и захватывающе, другие тянулись к окружающей среде.
Клод Лоррен принадлежал ко второй категории. Как и в картине «Утро», людям на этом полотне отведена незначительная роль. В основе — образ природы и ее единство с человеком.
При построении композиции художник использует линии, чтобы поддержать взгляд зрителя и направить его на нужные участки изображения: на горы, побережье бухты и корабли. Основные цвета — темно-зеленый и голубой, плавно переходящие друг в друга. Передний план и задний план неразделимы, объединены в единое безграничное пространство, наполненное воздухом и светом.
Полотно пронизано глубокими текстами и вызывает у зрителя грустные мечты о прекрасном и благородном.
Смерть
Выдающийся пейзажист скончался в конце ноября 1682 года, 21 или 23 ноября, в Риме: точная причина смерти неизвестна, но сообщается, что здоровье Клода сильно пострадало от подагры несколькими годами ранее. Первоначально он был похоронен в Тринита-деи-Монти, но затем останки были перевезены в Сан-Луиджи-деи-Франчези.
Как уже говорилось выше, многие картины Лоррена бережно хранятся в Эрмитаже, интересующиеся искусством могут познакомиться с ними лично, а также по фотографиям на официальном сайте петербургского музея.
Биография. Ранние годы
Клод Лоррен (настоящее имя — Джелле) родился около 1600 года, точная дата рождения неизвестна. Его место рождения — герцогство Лотарингия на северо-востоке Франции, которое сейчас считается частью региона Гранд-Эст.
В 1600-х годах классицизм был ведущим направлением искусства во Франции. Главная особенность классицизма — это возвращение к образам античности: уравновешенная, часто симметричная композиция, четкая конструкция и четкие формы предметов.
В раннем возрасте Клод Лоррен потерял обоих родителей и, получив от брата базовые навыки рисования, в 13 лет переехал в Италию с родственниками.
Детство и юность
Клода Лоррена, настоящее имя которого Jelle, или Jelly, постигла та же участь, что и многих художников, живших несколько веков назад. А именно — первоначальная дата его рождения не сохранилась до наших времен, ценители изящных искусств называют 1600, 1602, 1604 из 1605. Но место рождения известно точно: в деревне, расположенной в герцогстве Лотарингия, крестьянин Анна подарила своему мужу Жану третьего из своих пяти детей.
Первая биография будущего французского художника напоминает о детстве его советского коллеги Федора Решетникова — оба вскоре остались сиротами (Лоррену, по данным источников, было 12 лет). Старшие братья прививали обоим тягу к искусству: создателем знаменитой картины «Снова двойка» был иконописец, а Федор Достоевский, написавший свой любимый «Пейзаж с Ачи и Галатеей», был гравером в Германии.
Примерно в 1613–1614 годах Клод отправился в Италию, где работал поваром у Агостино Тасси, прославившегося не только своими работами, но и скандалами в личной жизни. Известно, что в школе в родном Шамане подросток неохотно углублялся в преподаваемые науки, но секреты приготовления он перенял у местного кондитера и считался кулинаром. Впоследствии насильник Артемизия Джентилески превратила служанку в свою ученицу, которую научила азам пейзажной живописи.
Позже мальчику удалось поставить себя под покровительство Готфрида Вельса, который передал навыки перспективы и архитектуры кафедре, а затем одноименному Клоду Дерюэ.
Новаторство в живописи Лоррена
Для того времени изображение Солнца нетипично. В Клода Лоррене он сияет практически с любого холста, что является главной причиной создания фантастической среды света и воздуха. Лучи утреннего или вечернего солнца мягко рассеиваются в нем и тают в золотистой туманной дымке. Лоррен — художник-новатор, исследующий влияние солнца в разное время дня на окружающую среду. Таких величественных пейзажей до Лоррена не было, он создал свой вариант идеального и грандиозного пейзажа.
Личная жизнь
Клод никогда не был официально женат, однако в 1658 году у него родился сын. Некоторые источники утверждали, что Лоррейн удочерил девушку Агнес, другие — что она может быть его настоящей дочерью от горничной. Однако дом артиста не пустовал: через пару лет после рождения ребенка двое племянников, Жан и Джозеф, переехали жить к дяде.
Образование и дальнейшая жизнь
В Италии Лоррен нашел работу слугой в доме художника Агостино Тасси. Служба с Тасси принесла Клоду Лоррену много пользы: будущий художник научился у него многим приемам изобразительного искусства. Затем Лоррен перенял опыт Готфрида Вельса.
Художник почти всю жизнь прожил в Италии, всего несколько лет (1625–1627) Клод Лоррен провел в Нанси (город на Мозеле), где украсил своды церквей и расписал фоны для картин других художников на заказ.
До 42 лет Лоррен писал фрески и гравюры. Во второй половине жизни художник сконцентрировался на станковых пейзажах, перестал принимать заказы на офорты и фрески.
Пейзажи Клода Лоррена приобрели многие известные личности того времени: короли, принцы, послы и даже Папа Римский.
Художник умер в 82 года в Риме.
Картина «Утро»
Картина Клода Лоррена «Утро» была написана в 1666 году и в настоящее время находится в экспозиции Московского Эрмитажа. В нем художник реализует свое видение одного из библейских сюжетов: встречи Иакова и Рахили.
На картине изображен Иаков, ухаживающий за стадом овец и дочерьми Лавана. Будучи пейзажем, большая часть площади занята окружающей действительностью: высокими деревьями в центре картины, старинным храмом и небом почти на две трети полотна. Лишь небольшая часть фонда отведена трем человеческим фигурам. Их написал не сам Лоррен, а его коллега Филип Лаури.
Картина выполнена в светлых и спокойных тонах — типичный классический пейзаж. Особую роль играет свет. Вы можете догадаться, что действие происходит утром, даже не зная названия. Само солнце не видно, оно скрыто за деревьями, но его лучи пробиваются сквозь облака.
Утро было выбрано не случайно. Он символизирует чувства, возникающие между Иаковом и Рахиль. Все это делает «Утро» самой тонкой и лиричной работой Клода Лоррена.
Частная жизнь
Имея награды, ордена и живя в достатке, Лоррен арендовал большой трехэтажный дом в центре Рима. Он предпочел тихое творчество тщеславию и служению: отказался возглавить Академию художеств, членом которой был с 1634 года.
Официального брака он никогда не заключал. Но у него была дочь Агнес (Agnes). По одним данным, артист удочерил девушку, по другим ее родила горничная, проживающая в доме Лоррен.
Время от времени в Лотарингии приезжали родственники, а племянники Жан и Джозеф долгое время жили со своим дядей.
Самые известные картины Клода Лоррена
Великолепные старинные полотна художника хранятся, реставрируются и выставляются в крупнейших и самых известных музеях мира, в том числе в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, ГМИИ им. Пушкина, Парижский Лувр, Мадридский Прадо, Вашингтонская и Лондонская национальные галереи…
Некоторые из них:
- «Гавань на закате» (1639 г),
- «Отъезд Сант’Орсолы» (1641 г),
- «Пейзаж со сценой отдыха по дороге в Египет» или «Меццоджорно» (1654 г),
- «Пейзаж с Товиасом и ангелом» или «Сера» (1663),
- «Пейзаж с Иаковом, Рахили и Лией у колодца» или «Утро» (1666),
- «Пейзаж со сценой битвы Иакова с ангелом» или «Ночь» (1672 г),
- «Морской порт» (1674 г),
- «Асканио, охотящийся на оленя Сильвины» (1682 г).
Библейские, мифологические и пасторальные сюжеты картин безупречны и доведены мастером до совершенства.
Читайте также: 9 признаков того, что перед вами картина соцреалистов • Arzamas