Микеланджело да Караваджо: биография и творчество

Юноша с корзиной фруктов (1593-1594)

Это полотно было написано во время обучения молодого живописца. Картина выполнена маслом на холсте и небольшого размера, всего 70 × 67 см, изображает уличного мальчика с корзиной, полной спелых итальянских фруктов. Поза молодого человека слегка нежная и томная. Караваджо много раз рисовал этих молодых людей на своих полотнах. Но этот образ объявил Караваджо непревзойденным реалистом. Изображенный натюрморт великолепен, персики и виноград настолько реалистичны, что хочется протянуть руку и взять их.

Нарцисс (1597 — 1599)

Темная история Нарцисса, рассказанная в «Метаморфозах» Овидия, происходит на абсолютно черном фоне. Единственные видимые нам изображения, без которых картина просто превратилась бы в «Черный прямоугольник», — это фигура Нарцисса, покоящегося на воде, и его изображение на поверхности воды, которые вместе образуют круг, центр которого это самый свежий фрагмент полотна — колено юного нарцисса.

Эта работа была создана в разгар карьеры Караваджо, период, о котором мало что известно до сих пор. Однако, судя по картинам, в то время Караваджо предпочитал придавать своим картинам магическое ощущение таинственности и загадочности, напряжения и явной сосредоточенности персонажей на своих внутренних переживаниях . читать полностью

Блаженство святого Франциска (1595)

Эпоха барокко, в которой жил художник, требовала определенных правил в изображении персонажей, особенно если они были святыми или ангелами. Святой Франциск, изображенный на фото, лежит без сознания от изнуряющих постов и бесконечных молитв. Его поддерживает ангел, явившийся в видениях святого. Ангел, изображенный Караваджо, прекрасно передает характеристики времени. Ее красота потусторонняя, ее прекрасное тело закутано в белые одежды, а за ее спиной развиваются крылья. Темный фон отлично выделяет персонажей и делает их очень объемными и реалистичными. Монах изображен босиком в простой рясе, руки расслаблены, а на лице расплывчатая улыбка. Все говорит о блаженстве спящего монаха.

Любимый художник Голливуда

Обращение Святого Саула Микеланджело Меризи де Караваджо 1601, 230 × 175 см Караваджо добился удивительного психологизма и драматизма с особым освещением своих полотен: источник света на картинах почти никогда не виден, но он явно не естественного происхождения и находится где-то над головами героев, выделяя из темноты их фигуры, лица, жесты и, как следствие, персонажей и эмоции. Такой значительный свет, используемый не только для создания объема (трехмерный эффект, на наш взгляд), но и для возбуждения страстей, все еще существует соблазн воспроизвести на сцене и в голливудских фильмах. Успешных трейдеров обычно номинируют на «Оскар». Святой Иероним в медитации Микеланджело Меризи де Караваджо 1606, 118 × 81 см

Кадр из фильма «Роковая страсть» (2013) американского режиссера с украинскими корнями Джеймса Грея. Прежде чем попасть на съемочную площадку, прогуляйтесь по музеям с работами Караваджо для операторов его фильмов. Покажи как должно быть. Как и в этой сцене, резкое противостояние света и тени на картинах Караваджо называется словом «светотень» (итал. Светотень).

Еще один голливудский поклонник Караваджо — режиссер Мартин Скорсезе. Он говорит, что Караваджо был прирожденным режиссером и «помог» ему зажечь свет на съемках Wicked Streets. Люди, которые часто бывают в темных барах Нью-Йорка в этом фильме, являются ремейками «Зова апостола Матфея» Караваджо».

• Караваджо. Призвание апостола Матфея, 1599 г
• Мартин Скорсезе. Фильм «Злые дороги», 1973 г

И взгляните на фильм Скорсезе «Славные парни» (1990), где Караваджо также имеет право называться дизайнером по свету. Мартин Скорсезе также говорит, что научился рассказывать истории от Караваджо: на картинах этого художника действие запечатлено в полным ходом — настолько хорошо, что режиссер должен уметь начинать свой рассказ не издалека, а сразу с того, от чего зритель не может оторвать глаз. Заключение под стражу Христа Микеланджело Меризи де Караваджо 1602, 169 × 133 см «Все, что я знаю, я узнал, глядя на картины Караваджо» — МАРТИН СКОРСЕЗЕ

• Караваджо. Нарцисс, 1599 г
• Мартин Скорсезе. Фильм «Таксист», 1976 г

Шулеры (1596)

Караваджо ловко изобразил карточных игроков в покер, двое из трех явно жульничают, пытаясь обыграть сумасшедшего молодого человека, который по неопытности не замечает, как старик подглядывает в свои карты и сигнализирует своим партнерам пальцами. Второй по остроте молодой человек изображен спиной к зрителю. Он открыто наблюдает за противником и готовится сбросить необходимые карты, которые спрятаны за его поясом. Вы можете часами смотреть на эту картину и находить все новые интересные подробности. Например, перчатки старого злодея с отрезанными кончиками пальцев — отличный инструмент для исследования отмеченных карт. Это изображение — настоящая карикатура на проблемы общества в эпоху, когда процветали карточные игры, а вместе с ними и мошенники всех мастей.

Гадалка (1596-1597)

В первые творческие годы Караваджо писал народные сказки на заказ: мальчишки с цветами, фруктами и музыкальными инструментами, но постепенно стал изображать более интересных персонажей, как на картине «Гадалка». Караваджо привел в свою мастерскую настоящую цыганку и нарисовал ее с натуры, поэтому сцена на фото получилась очень достоверной. Гадалка от руки предсказывает будущее молодого человека и всматривается ему в лицо, пытаясь добраться до сути. Он явно льстит и обманывает покупателя.

Последнее 10-летие

В 1601 году Караваджо основал собственную мастерскую и получил учеников. Здесь он пишет множество произведений на религиозные темы, повторы по заказу и картины по велению души. Очень продуктивный период: шедевры сыпались один за другим.

Безрассудная жизнь все сломала. 29 мая 1606 года драка во время игры в мяч на спортивном поле переросла в кровавую драку, в результате которой погиб один участник. Караваджо был обвинен в убийстве, а Павел V, согласно закону того времени, объявил, что теперь каждый имеет право безнаказанно наказать виновных и даже получить вознаграждение. Первые месяцы Караваджо скрывался в имении Колонна и продолжал рисовать, затем скрывался в Неаполе с другими благотворителями и почитателями его таланта, создавая великолепные полотна для церквей. Кажется, что чем больше туч сгущается вокруг Караваджо-драки, тем совершеннее полотна Караваджо-художника и тем яростнее и быстрее он пишет, не делая зарисовок к своим шедеврам.

Неожиданно летом 1607 года Караваджо отправился на Мальту, выполнил здесь ценные заказы, а через год получил членство в Мальтийском Ордене. Казалось бы, это спасение, живи, твори. Он пишет образы невероятной силы и эмоций. Но в очередной раз авария спровоцировала побег. В октябре 1608 года он высадился на Сицилии, где в Сиракузах жил старый друг Марио Миннити, который помогал, чем мог. В начале 1609 года Караваджо был уже в Сицилийской Мессине, в конце года — в Палермо, затем в Неаполе. Здесь и в драке, и во время покушения на рьяного последователя справедливости, желающего получить награду, Караваджо получил легкое ранение. В июле 1610 года он начал кампанию по помилованию художника, и он отплыл из Неаполя на небольшом паруснике — в успехе дела никто не сомневался, Караваджо хотел быть ближе к Риму. Информация о следующих событиях скомкана: 31 июля великий Караваджо был помилован, но он не узнает — смерть оказалась быстрее папского указа — по дороге в столицу 18 июля художник скончался. Современные исследования останков считают, что причиной смерти стал стафилококк.

Трудный характер

Рвение и несдержанность Меризи начали создавать ему проблемы еще в подростковом возрасте. Необузданный нрав заставлял вспыльчивого молодого человека чуть не бросаться в удары, в его характере не было и следа спокойствия и рассудительности. В конце 1980-х годов, когда у молодого человека произошел гормональный всплеск, его жизнь еще больше осложнилась скандалами. В 1589 году, нуждаясь в деньгах, он вернулся домой, чтобы продать свою землю. Его последний визит датируется 1590 годом, после смерти матери. Осенью следующего года в компании игроков, где у Меризи, любительницы шумной выпивки и веселья, тоже произошла ссора, которая вскоре переросла в драку. Во время ожесточенной драки погиб один из ее участников. Это событие ускорило его отъезд из Милана, и ему пришлось бежать. Маршрут проходил из Венеции в Рим.

Магдалина по-новому

Честное отношение, без прикрас к жизни, свое истинное исполнение Караваджо старался передать в своих произведениях любого жанра. Вопреки сложившимся традициям Караваджо продолжал создавать полотна на библейские сюжеты, в том числе картину «Кающаяся Магдалина» (1597) — здесь талант художника проявился как нельзя лучше. Иногда, живя в трущобах и ходя почти в клочьях, художник точно знал, что такое измученная блудница, решившая обратиться к вере с горьким покаянием. Невероятно — никакой театральности, пристального взгляда на небо и заламывания рук, а только задумчивая боль на лице Магдалины и опущенные глаза как свидетельство ее обращения к себе. Решение с одеждой также свежее и смелое: героиня одета как современница художника, который тем самым раскрывает библейский сюжет как современник ему и дает понять, что это история из жизни.

Новое прочтение, помноженное на талант художника, стало настоящим открытием в живописи: о Караваджо заговорили все громче. Он переезжает в дом Кириако Маттеи, банкира и известного коллекционера. По контрактам на украшение церквей ему предоставляются работы, которые впоследствии сделали художника еще более известным.

Репутацию омрачали лишь случайные, иногда кровавые ссоры. Жестокие грабли и хулиганы тоже попали в тюрьму.

Творческий путь

Микеланджело Караваджо — один из важнейших представителей стиля раннего итальянского барокко, рожденный из другого направления живописи — маньеризма. Его работы — одно из самых необычных произведений во всей истории западной живописи.

Нарцисс

Наблюдать эволюцию стиля от первых рисунков («Прорицатель», «Вакх» и «Нарцисс»